Her (med 2 års udmattende fotografisk detalje) er, hvordan man skriver en bog

Flerårig sælger: Kunsten at fremstille og markedsføre arbejde, der varer

Før jeg var forfatter, var jeg simpelthen læser. Som mange læsere var jeg noget i ærefrygt over processen. Jeg havde ingen anelse om, hvordan de bøger, jeg læste, blev foretaget, eller hvordan hvis jeg begyndte at så stræbe efter en dag at skrive en selv, hvordan i alverden jeg ville formå at strenge så mange ord sammen.

Forfatteren og digteren Austin Kleon har gjort den kreative verden en enorm fordel med sit koncept om at vise dit arbejde. En del af mystikken med det kunstneriske brand er at få det til at se let, ubesværet ud. Resultatet er, at kreativitet virker som en sort kasse. Faktisk skal vi vise, hvordan vi skaber det, vi laver. At hjælpe andre, forstå vores egen proces og at praktisere ydmyghed. At vise folk, at det ikke er umuligt at omdanne deres ideer til arbejde.

Der var engang en udveksling mellem maleren Edgar Degas og digteren Stéphane Mallarmé. Degas havde problemer med at prøve sin poesi, og derfor klagede han til sin ven over hans problemer med at skrive, ”jeg kan ikke formode at sige, hvad jeg vil, og alligevel er jeg fuld af ideer.” Mallarmés svar: ”Det er ikke med ideer, mine kære Degas, at man laver vers. Det er med ord. ”

Men stadig, hvordan? Jeg kan ikke svare generelt, men jeg kan vise, hvordan jeg lærte, hvordan man sætter ord sammen og omdanner dem til en bog. Ved mit bryllup i begyndelsen af ​​2015 fremsatte min redaktør et forslag om en idé til en bog, hun troede, at jeg måske kunne lide at sparke rundt. Da jeg skriver denne artikel, nu ca. to og et halvt år senere, er denne bog på vej til boghandlere, der er klar til at blive solgt. Bøger, ligesom digte, er et spørgsmål om ord. Og et helvede af meget arbejde. Hvad jeg troede, jeg ville gøre i denne artikel, er at vise næsten trin for trin, hvad dette arbejde er, og hvordan det skete i oprettelsen af ​​flerårig sælger. I betragtning af bogens emne - at skabe kunstnerisk arbejde, der er tidens prøve - glæder jeg mig over at fortælle, hvordan jeg prøvede at få det til med min egen forfatter. Det bliver en lang post - men det er fordi bøger er meget arbejde. God fornøjelse.

Del I: IDEATION

Som Mallarmé sagde, ideerne er billige. Mange mennesker har dem. Selv smarte mennesker har masser af dårlige. Men sandheden er, at hvert projekt starter med en idé. De kan ikke starte andre steder. Der ville aldrig være noget kreativt arbejde uden en idé, der kom før det.

Ofte starter en bog med en utrolig vag idé. Det originale forslag fra min redaktør havde været en bog om bogmarkedsføring. Det er trods alt mit dagjob. Og så begyndte projektet med denne idé og et kort forslag på én side.

Som det sker, er bogen Perennial Seller ikke en bog om bogmarkedsføring, men i 2015 troede jeg bestemt, at den ville være det. Dette gjorde en masse mening - på det tidspunkt havde mit firma Brass Check fem forskellige klienter på New York Times Bestseller-listen. Jeg begyndte at skrive bogenforslaget om, hvad der ville blive flerårig sælger i marts 2015. Faktisk er her den originale titel (et forslag fra min agent) og undertekst, jeg brugte i bogenforslaget:

DE NYE REGLER FOR BOGFREMMOTION:

Hvorfor indhold og strategi Trump-taktik hver gang, eller hvordan man kan lykkes med indhold og strategi, når alle de gamle taktik ikke længere arbejder

Hvis du tager et skridt tilbage et øjeblik, hvis du spekulerer på, hvad et bogforslag endda er, er du ikke alene. I verden af ​​traditionel publicering af ikke-fiktion, får de fleste forfattere ikke blot at vågne op en dag og sætte sig ned for at skrive et manuskript (selv når det er deres sjette bog). Inden en forfatter skriver et enkelt ord i selve bogen, skriver han eller hun, hvad ideen til bogen vil være, og hvorfor folk læser (dvs. køber) den - og de er nødt til at sælge det til nogen. Det er som at skrive en forretningsplan for en bog. Forslag kan indeholde en oversigt, eksempler på kapitler, påtegninger fra relevante vinsmagere og alt andet, der kan tiltrække en redaktørs opmærksomhed på et forlag, hvor målet normalt er at sikre et så højt skridt som muligt. En udgiver køber i det væsentlige rettighederne til at udgive en fremtidig bog af dig baseret på dit bogforslag.

I mit tilfælde købte min udgiver rettighederne til min bog om bogpromotering baseret på det forslag, jeg havde skrevet. Det endte med at sælge den samme måned, i marts 2015.

Det er vigtigt at understrege, at den iterative fase af bogideen ikke nødvendigvis stopper, når bogforslaget er solgt. Forfattere leverer ofte (måske endda normalt) en bog, der er væsentligt anderledes end den bog, der blev lagt i det oprindelige forslag. Jeg fortæller normalt forfattere, at forslaget er for udgiveren - bogen er for sig selv. Så hvad er endda poenget med et forslag alligevel? Det er en anden artikel for en anden gang, men det er nok at sige, at selvom jeg solgte en bog om bogpromotering, i maj 2015 sad ideen stadig ikke rigtigt hos mig.

Omkring den tid læste jeg tilfældigvis bogen kaldet Enemies of Promise af Cyril Connolly. Han udforskede nutidig litteratur (fra 1939) og de tidløse udfordringer ved at skabe stor kunst. Det var også en ærlig selvundersøgelse af, hvorfor Connolly, selv en talentfuld forfatter, ikke havde brød igennem kommercielt med sit tidligere arbejde. I bogen kaster Connolly en ambitiøs bunke for forfattere: At lave noget, der varer i ti år.

”Moderne bøger holder ikke. Kvaliteten i dem, der skaber succes, er den første, der går; de vender om natten. ”- Cyril Connolly, fjende fra løfter

I hvert fald elskede jeg bogen. Selvom det var klart for mig, at på grund af min track record som forfatter og på grund af mit firma Brass Check, kunne jeg klare mig ganske godt med en bogmarkedsføringsbog (og tjene penge på den med kurser, rådgivning osv.), Ideen bare ikke begejstrede mig. Det var ikke en idé, som jeg troede ville vare. Jeg mener, hvis jeg udfyldte det en masse strategier, der arbejdede lige nu ... hvem skal sige, at de stadig ville være sandt, selv et år senere?

Jeg begyndte at spørge, var der nok der til noget godt? Ville indholdet vare? Hvem var endda publikum for denne bog? Bare forfattere? Var det et stort nok, mangfoldigt publikum? Jeg indså noget: At skrive en bog om bogmarketing krænkede meget mit eget råd om bogmarketing og markedsføring af det generelt! Jeg havde endda skrevet om emnet et par måneder før i et indlæg til tankekatalog med titlen "6 grunde til, at din bog vil mislykkes", hvor jeg skrev specifikt om de regler, jeg befandt mig på randen af ​​at overtræde:

For mange bøger mislykkes, fordi de blev skrevet i et vakuum uden nogensinde at overveje noget ud over din egen øjeblikkelige smag og behov. Du skrev uden nogensinde at tænke: Hvordan i helvede skal folk høre om dette, og hvorfor ville de være interesseret i, om de gør det? Du tænkte over, hvorfor du ville skrive det, men ikke hvorfor nogen anden havde brug for det.
[...]
Din bog vil mislykkes på grund af din oppustede selvvægt. Ved du, hvor mange mennesker, der ivrig forventer din bog? Medmindre dit efternavn er King, Lewis, Evanovich, Gladwell, Patterson, Kingsolver, Child eller R.R. Martin, er svaret næsten ingen.

En sådan bog om bogmarketing ville sandsynligvis ikke vare - taktikerne ændrer sig for ofte, publikum var for lille, og jeg er ikke sikker på, at verden faktisk havde brug for en anden bogmarketingbog.

Da jeg sprang rundt i bogen mere, husker jeg meget levende en samtale med min forfatter og forretningspartner Nils Parker. Jeg talte på en konference i Puerto Rico med virksomhedsledere og iværksættere fra hele Caribien. Det fandt mig op, at en bog om bogmarkering ville være for niche til nogensinde at komme foran et publikum som dette. Ikke alle vil trods alt skrive. I samtalen fortalte jeg Nils om citatet Cyril Connolly - om at vare i ti år. Hans svar: Det er nu en bedre idé til en bog. Da vi chattede, blev det klart, at forfattere ikke var de eneste mennesker, der var interesseret i at lave noget, der varer. Det er den universelle drøm.

Fra dette gennembrud drejede bogen sig om. I stedet for at være for forfattere handler det om forfattere og for alle, der beskæftiger sig med et kreativt felt. Det er indlysende, når du tænker over det: Hvem vil ikke lave noget, der sælger og sælger i årevis? Hvem vil ikke være ansvarlig for en klassiker? Således blev flerårig sælger født.

Som sagt er bogforslag virkelig bare indgangspunktet til en idé. Næsten hver eneste af mine bøger er blevet noget meget anderledes i forskningen og skriveprocessen. Når det gælder mine bøger, skriver jeg ned mine ideer og tanker om 4x6 notekort, samler dem i store kasser, organiseret efter tema. Du kan se her, hvor jeg oprettede notekortet, der ville begynde at tjene som grundlag for denne bog. [Bemærk: undskyld al den forfærdelige håndskrift, du vil se i dette indlæg!]

”Jeg vil have, at dette skal være

-højt niveau

-fundamentals

-mindset drevet ”

”Så lidt af det, vi holder ved - resultatet er, at vi er nødt til at producere mere, markedsføre sværere, sælge værre ud.”

”Ikke at bøger er så forfærdelige at bruge som model. Forestil dig en verden, hvor Homer havde kontinuerlig ophavsret. Eller Shakespeare. De ville få JK, Oprah, ALW til at se ud som om de havde 'babypenge.' ”(Det er et Jay Z-citat)

“- Kan du lave noget, der tester tiden

- Kan du placere / mærke ...

- Kan du oprette marketingkanaler ...

- Kan du fange en platform, der ... ”

Idéer ændres. De morf. Men de skulle gå i den rigtige retning. Mod klasseløshed tidløshed, rækkevidde. Det var hvad jeg forsøgte at gøre med ideen til flerårig sælger.

Struktur (Hvad er den bedste måde at arrangere denne idé)

Idéen til, at bogen begyndte at dannes, var det næste spørgsmål, jeg var nødt til at tage op, hvordan man skulle præsentere en sådan bog. Tænk på det sådan: En advokat har deres sag, og så skal de strukturere deres argument. Eller, hvis du husker 9. klasse, skitserer du dit essays med 5 stykker, før du begynder at skrive - ikke mens du er midt i det. En bog er på samme måde. Du er nødt til at finde ud af den bedste måde at arrangere og organisere de oplysninger, du vil give til læseren. Jeg lægger altid dette op, før jeg har skrevet et ord. Jeg tror, ​​du er nødt til at kende strukturen, mens du undersøger - så du kan finde det materiale, der er nødvendigt for at bedst gøre din sag.

Her er mit notecard med strukturen, hvor jeg først besluttede den 4-dels struktur af flerårig sælger.

”Skrivning er marketing

Positionering er markedsføring

Marketing er marketing

Platform er markedsføring ”

Dette notecard blev de fire sektioner af flerårig sælger: 1) Den kreative proces, 2) Positionering, 3) Marketing, 4) Platform. Pointen var: Jeg var begyndt på denne bog med at tænke på, hvordan man lærte folk at markedsføre deres arbejde, og så indså jeg, at for at gøre et godt jobmarkedsføring, måtte man få flere ting lige før hånden, og så indså jeg, at disse ting gælder for mere end bare marketing - de gælder for alt kreativt arbejde.

I løbet af idéerne og den strukturelle brainstorming havde jeg i det væsentlige grøftet hele konceptet, jeg var begyndt med. Jeg skrev ikke længere ”Book Marketing Book”, som mit forslag havde lovet. Jeg taklede noget meget større og meget vigtigere: Hvordan man får noget til at vare. Hvordan man fremstiller flerårige sælgere.

DEL II: FORSKNING

Som jeg forklarede i en video om, hvordan jeg skrev Ego Is the Enemy, når du først har strukturen, begynder nu den virkelige forskning. Jeg læser bøger, artikler, forskningsartikler, lytter til podcasts og foredrag, ser dokumentarer og alt andet, jeg kan få mine hænder på. (Et Imgur-album, der skitserer denne proces, kan findes her.)

Og jeg noterer alt hvad jeg læser og ser. Jeg havde allerede mange hundreder af notekort om skrivning og kreativitet samlet fra min forskning gennem årene. Jeg har skrevet om nøjagtigt, hvordan dette notecard-system fungerer andetsteds, men i dets kerne er det en metode, som jeg lærer af min mentor eller bestsellerforfatter Robert Greene til at organisere og bruge al den information, jeg læser eller hører, og alle de tanker, som Jeg har. Hver bog, jeg skriver, har en dedikeret kasse, der indeholder hvert notecard, der til sidst vil blive skrevet i bogen. Men jeg tager ikke kun fra mine bøger. Jeg noterer ting, jeg kan lide, fra podcasts, dokumentarer, samtaler og tilfældige tanker, jeg har.

Her er et eksempel på et notecard - det er et citat af filmskaberen Jon Favreau om den kreative proces:

”De, der kommer tættest på det, er længst.” - Jon Favreau (jeg hørte dette citat, mens jeg hørte på Favreau, interviewede WTF med Marc Maron.)

Alle notecards som denne bliver arkiveret i en boks som den nedenfor, når det er tid til at skrive.

Jeg gør dette, så jeg ikke nogensinde ved hvad jeg skal skrive om. Jeg har aldrig rigtig haft "forfatterblok" på en bog - fordi jeg allerede har så meget materiale der i form af ideer og noter, organiseret i overensstemmelse med strukturen. Mit job hver morgen er bare at udvide det til prosa.

Tidligt i processen indsamler jeg bare generelle notekort om et projekt i de løse skovle i strukturen. Snart nok begynder temaer at dukke op. I afsnittet Marketing (til venstre) kan vi se overskrifterne, "Marketing er impt", "WOM" (for Word of Mouth), "Assets", "Free", "Press" og "Influences." I en anden sektion, denne gang for sektionen Platform, ser vi "Platform", "Netværk", "Næste bog", "Liste", "Brand", "Empire", "Media", "Reach", "Long sprint" og “1k” (for tusind fans). Platformoverskrifterne blev flere af bundsektionerne, herunder disse eksempler:

  • Hvad er en platform?
  • Lav din liste. Lav din liste. Lav din liste.
  • Dit netværk er din nettoværdi
  • Sæt dig ind på lang sigt
  • Nå ud til nye fans
  • Byg et imperium

Ovenfor ser vi et par specifikke notekort fra kapitlet “Gratis” i afsnittet Marketing i bogen. Det ene notekort øverst til højre om Bic endte i afsnittet Marketing i den sidste bog som denne:

Den første Bic-pen blev prissat til nitten cent. Et halvt århundrede senere er det omtrent den samme pris, når du justerer dig for inflationen. At holde prisen lav har gjort det til standardpennen for millioner af mennesker. I stedet for at køre dyre berømthedsannoncekampagner er Bics markedsføringsstrategi simpelthen at holde sin pris lav - og det er ikke en nem ting at gøre.

I forskningsfasen overføres hver historie, anekdote og eksempel, der vises i bogen, til et notecard og arkiveres derefter for sikker opbevaring, indtil det er tid til at skrive.

For flerårig sælger gennemførte jeg også snesevis af interviews med de mennesker, der kender mest til at opnå lang levetid i deres valgte kreative bestræbelser. Langt de fleste af disse interviews blev gennemført via e-mail, så jeg kunne omdanne dem til bonusmateriale til at promovere bogen i løbet af ugen med lanceringen - en lektion, jeg lærte, mens jeg skrev Growth Hacker Marketing. Og det er præcis, hvad jeg gjorde - du kan læse adskillige interviews, som jeg gjorde som research til bogen såvel som case-studier, hvis du e-mailer den adresse, der er anført i bogen.

Med de fleste af disse interviews, forskningsmateriale osv. Udskriver jeg dem, hvilket vil have enorme fordele ved redigering. Det gør at flytte dem rundt meget lettere og mere effektiv.

Denne scanning viser mit trykte interview med Barbara Cave Henricks, som jeg gennemførte via e-mail. Barbara er præsident og grundlægger af Cave Henricks Communications, et prestigefyldt PR-firma (som har repræsenteret forfattere som Jack Welch og Clayton Christensen). Jeg udskrev det og markerede passagerne med hånden. Jeg har også taget et af citaterne fra hendes første svar og fysisk skåret det ud med en saks for at flytte det til det sted, hvor jeg havde brug for det på det tidspunkt. Derefter transkriberede jeg citatet på et notecard, der blev brugt i afsnittet "Sæt dig ind til langdistancen" i det endelige manuskript. Hun siger: ”Jeg opfordrer forfattere til at overveje, hvor lang tid det tog dem at skrive deres bøger og se dem offentliggjort og bruge mindst så meget tid på at offentliggøre dem.” Andre passager, der blev fremhævet i denne tidlige samtale, gjorde det også til den endelige bog.

Notekortet indeholdt et citat fra det interview, jeg fandt med Barbara Cave Henricks.

Del III: SKRIFT

Med risikoen for at være åbenlyse igen, starter skrivningen i begyndelsen - med introduktionen. Jeg skriver i rækkefølge og bryder bogen op i små stykker. At skrive en bog er en lang hård slog, der kan være utroligt nedslående. Der er mangel på fremskridt - slutningen virker meget langt væk. Ved at bryde bogen op i små stykker skaber du illusionen om fremskridt, en følelse af at jeg krydser ting fra listen.

Som mange forfattere er jeg tilbøjelig til underlige ritualer. Som sagt har mine bøger en tendens til at blive opdelt i mange små sektioner (jeg har en tendens til at have masser af korte kapitler i stedet for et par lange). Når jeg skriver disse korte kapitler, bruger jeg separate Google Dokumenter til hver enkelt, men der kommer et vigtigt bøjningspunkt i min fremgang, hvor jeg begynder at kombinere disse uafhængige kapitler i et Word-dokument. Jeg går dybest set fra onlineskrivning til offline redigering og omskrivning. (Hver dag gemmer jeg dette Word-dokument i Dropbox med forkortelsen til titlen, udtrykket “arbejdsudkast” og datoen - så TOITW-Working-Draft-5–22.) En af de første gange begynder jeg at være optimistisk overfor en bog - Hej, dette begynder at blive noget - er overgangen fra Google til Microsoft. Jeg elsker at se på filnavne markere de fridage i Dropbox. Alt det, der er utroligt behageligt - næsten lige så meget som hvad jeg siger. Jeg er besat af den symmetri og fremskridt.

Musik er et andet ritual. Jeg har brug for det i baggrunden, mens jeg skriver. Jeg bruger musikken ikke kun til at lukke ud for støj, men også for at lukke dele af mit bevidste sind. Jeg har fundet ud af, at det at vælge en sang - som regel ikke er stolt over at sige, at jeg lytter til - og lytte til den ved gentagelse, igen og igen og igen er den bedste måde at komme ind i en rytme og flow på. Grundlæggende behandler jeg musikken som et slags engangsværktøj til direkte flow. Jeg bruger den, indtil den holder op med at arbejde, og så går jeg videre til den næste sang. Jeg bruger den samme sang, som jeg skriver til, når jeg løber senere, eller hvis jeg går en tur. Det skaber bare en kontinuitet i den kreative proces.

Mit skrivebord i Austin.

Et andet vigtigt stykke i skrivefasen er hvor man skal skrive. Jeg skriver det meste af min skrivning, mens jeg sidder ved mit skrivebord på mit kontor enten på mit sted i byen eller på min gård, for det meste. Jeg har en tendens til at arbejde bedre på mit sted i byen - det har alle mine bøger og disse boghyller fra gulv til loft fyldt med dem, det føles bare rigtigt.

For flerårig sælger startede jeg den faktiske skrivning den 13. juli 2015. For mig er skrivning et job, et erhverv, og den bedste måde at være professionel er at indstille professionelle timer. Så jeg stram ikke, jeg sparer ikke, når inspiration rammer, jeg gør det ikke i en badekåbe eller fra sengen. Jeg skriver hver dag, og jeg behandler det som arbejde. Jeg er skarpest og mindst pålagt om morgenen, så det er når jeg skriver. Jeg har et ritual: Jeg står op, jeg bruser, jeg klæder mig som om jeg skal på et job, og så dukker jeg op for at arbejde. Jeg skriver først i en journal. Jeg leger med min søn. Og så sætter jeg mig ned og takler den skrivning, jeg har tildelt mig den dag. Jeg starter senest kl. 8-9 - og kl. 11 eller 12 er jeg stort set færdig.

Men i slutningen af ​​dagen er det for det meste bare at sidde der og strenge ordene (og notekortene) sammen.

Fra dette notekort blev de to første afsnit i det allerførste udkast til introduktionen til bogen skrevet:

I 1938 satte litteraturkritikeren Cyril Connolly sig ned for at skrive en bog, som han håbede ville vare i ti år. I hans øjne og med en verdenskrig, der truede i baggrunden, var dette mærket for succes. Noget, der ville vare i et årti - i det mindste.

Nu blev bogen genoptrykt og opdateret i 1948 og igen i 2008, og her taler vi om den i dag. Så det lykkedes ham, og derefter nogle. De fleste mennesker har ikke hørt om bogen - på trods af den store titel, Enemies of Promise - men på hans måde var det ifølge hans mål en succes.

Seks dage senere blev det første udkast markant øget og ændret i Google Dokumenter (jeg var begyndt at skrive de første udkast til andre sektioner i mellemtiden):

Lige næste dag foretagede jeg yderligere ændringer:

Tre måneder efter at jeg skrev bogen i midten af ​​september arbejder jeg stadig på den rigtige ordlyd til introen:

Lige før manuskriptet gik til forlaget for første gang, var der en sidste runde med ændringer:

Og det er vigtigt at huske, at planerne ændrer sig. Notekortet sagde ”Åben m / Cyril Connolly, Segue til John Fante.” Det viser sig, at jeg havde meget at gøre: Eksemplet på John Fante vises først på s. 63 af den sidste bog, der begynder Pt. 2.

Et stort øjeblik

Det hjælper også, at jeg skriver hurtigt. Den 15. oktober 2015 havde jeg et 39.000-ordigt tidligt udkast til manuskriptet til flerårig sælger, som jeg skulle sende til min redaktør og agent. Det var endnu ikke perfekt, men jeg gjorde fremskridt. Faktisk havde jeg gjort det fra begyndelsen af ​​ideen til slutningen - nu havde jeg bare brug for at finpusse og forbedre og omskrive, indtil jeg fik den i offentliggørbar form (jeg troede, at dette ville tage et par måneder. Jeg gjorde ikke tror jeg stadig ville gøre det 18 måneder senere.)

Del IV: REDIGERING

Hvis det er det sværeste at skrive en bog, er redigeringsprocessen den mest overvældende. Unge håbefulde forfattere vil gerne henvise til Jack Kerouac, der angiveligt skrev On the Road i en tre-ugers narkotikamæssig blitz. Hvad de udelader er de seks år, han brugte redigering og forfining af det, indtil det endelig var klar. Som en Kerouac-lærd fortalte NPR på bogen 50-års jubilæum:

”Kerouac dyrkede denne myte om, at han var denne spontane prosamand, og at alt, hvad han nogensinde satte ned, aldrig blev ændret, og det er ikke sandt. Han var virkelig en suveræn håndværker og hengiven til at skrive og skrive processen. ”

Hvad er det vigtige, som forfattere gør, når de er færdige med et udkast? De overleverer det til en redaktør. En redaktør. Ikke: De sender det til nogle venner for nogle tanker. Selvom de muligvis får stor hjælp fra venner, er det i sidste ende redaktøren, som forfattere samarbejder med. Industriens betegnelse er illustrerende: En forfatter indsender et manuskript til en redaktør.

Hvorfor? For når mennesker er tæt på deres egne projekter eller deres egne talenter, kan de miste evnen til at se objektivt. De tror måske, at de har taget et projekt eller deres talent, så vidt det kan gå, og strengt taget, givet den enkeltes begrænsninger og uerfaring, kan dette være sandt. Men i sidste ende, for at tage et projekt, hvor det skal gå, skal du stole på en editor for at hjælpe dig med at komme dertil. Dette er den mest counterintuitive del af enhver kreativ proces - lige når du tror, ​​du er "færdig", finder du ofte, at du ikke engang er tæt på at være færdig.

Med mit manuskript til flerårig sælger fik jeg først Nils Parker - som er en sensationelt talentfuld (og professionel) forfatter og redaktør - til at redigere det. Derefter havde jeg en anden forfatter efter min forretning og forretningspartner, Jimmy Soni, til at redigere hele manuskriptet efter Nils. Først da blev manuskriptet sendt til min redaktør hos Portfolio, Niki Papadopoulos. Jeg er ikke helt sikker på, hvor mange gange jeg sendte et udkast til flerårig sælger til Niki, men det var så mange, at jeg endda inkluderede en fodnote om det i selve bogen: ”Jeg tilføjer denne fodnote for at markere, hvad der er min femte indsendelse af manuskriptet til denne bog. Hvor mange passeringer og runder med redigering, der udgør, er umuligt at spore, men det betyder, at jeg har hørt svaret om "ikke der endnu" mindst fire gange. "

For at give dig en idé om omfanget af revisioner illustrerer disse skærmbilleder de dage, jeg har brugt på at skubbe væk, redigere og omskrive til denne bog. Det er mere end et år.

Her er de første par hundrede ord fra introduktionen, markeret af mig, da jeg redigerede en af ​​de første kopier af bogen, jeg udskrev.

Dette tidlige redigeringspas er fyldt med pile for at flytte afsnit rundt, krydsede sektioner, der ikke laver klippet, noter til mig selv, hvor jeg skal udvide til det punkt, jeg laver, og hvordan jeg gør det. Selvom det er meget tidligt i denne proces, har jeg stadig lavet nogle korrekturlæsningsredigeringer. Bemærk, at det kun er et trykt Word-dokument på dette tidspunkt.

På trods af denne temmelig omfattende redigering er disse indledende intro-sider ikke færdige.

Som du kan se fra det næste udkast, som jeg udskrev til markering, er der stadig mange konceptniveau (jeg kalder dem meta-noter), der skal adresseres.

Bemærkningen til mig selv, at jeg "har brug for at understrege dette handler om ret tankegang", fra et tidligt trykt udkast, viser, at selvom jeg bare redigerer ikke betyder, at jeg er færdig med at skrive og kan gå videre til det, der ofte er tænkt på som redigering - grammatik, tegnsætning og lignende. Jeg må sørge for, at denne vigtige idé bliver korrekt integreret og understreget i del I.

At gøre flerårig, flerårig

En af de unikke udfordringer, som denne bog præsenterede for min redaktør, og jeg var, hvordan jeg skulle tage fat på at forsøge at gøre Perennial Seller til en flerårig sælger, og hvordan man kan gå videre med at skrive om den i bogen. Min redaktør mente, at det var "for selvhenvisning til at være i selve bogen", og selvom jeg er enig på nogle måder, føltes det som om det var nødvendigt at tage fat på den.

Bemærkningen fra min redaktør: ”Forestil dig, at denne bog blev læst i 2040 på thai. Hvad oversætter? ”(Notatet er krydset ud, fordi jeg havde taget den op) Så som du kan se, var flerårig sælgers flerårighed i udgiverens hjerne under hele processen:

Kommunikation med udgiveren

Her er samtalen fra "indsendelse" af manuskriptet for flerårig sælger til min udgiver. Det betyder, at jeg officielt har sendt det ind, og der er kontraktmæssige konsekvenser for et ”indlevering” af et manuskript, så dette er en enorm vigtig milepæl for begge parter. Jeg kan ikke forestille mig nogen mindre fanfare:

Fra: Ryan Holiday
Sendt: Torsdag 20. oktober 2016 10:13
Til: Niki Papadopoulos; Stephen Hanselman
Emne: flerårig indsendelse
Vær så god!
Ryan
Fra: Niki Papadopoulos
Dato: Tirsdag 20. oktober 2016 kl. 10:15
Emne: RE: flerårig indsendelse
Til: Ryan Holiday, Stephen Hanselman
Fantastisk! Start den næste. :)

Lidt over en uge senere kom Niki tilbage til mig med en vis opmuntring og nogle lektier:

Fra: Niki Papadopoulos
Dato: Fre, 28. oktober 2016 kl. 14.45
Emne: PERENNIAL redigeringer tilbage til dig
Til: Ryan Holiday
Cc: Stephen Hanselman, Leah Trouwborst
Jeg kunne godt lide de nye tilføjelser om kunst og genre. I den vedhæftede arbejdede jeg mest med at udjævne introduktionen, og jeg stillede spørgsmålstegn ved et par koncepter, der ikke var klare. Især har udtrykkene "marketing" og "platform" brug for mere robuste definitioner - hvad enten din egen eller en andens er. Men at fortælle os om en ting er ikke det samme som at definere det.
Når dette kommer tilbage til mig, vil jeg bede dig om at gøre to ting med den version:
1. Læs højt en trykt version, som jeg sender til dig, og kom med kommentarer / ændringer i marginalerne. Gammeldags.
2. Fremhæv alle eksempler, der handler om bogudgivelse, og vælg, om du er tilfreds med denne balance.
Tro det eller ej, jeg beder dig ikke om at gøre disse ting for at torturere dig. Jeg vil opfordre dig til at udfordre dig selv som forfatter og engagere dig på et dybere plan med dit arbejde.
Vi har indtil tidligt næste år til at overføre manuskriptet til kopiering, så tag dig god tid.
Niki

Før jeg "indsendte" manuskriptet, havde jeg sendt Niki et par udkast til det. Det første udkast, der deles med mit udgiver, var 39.000 ord, som jeg sendte ind den 30. oktober 2015. Et par måneder senere, den 25. januar 2016, sendte jeg en meget forbedret version af manuskriptet til min redaktør med et klik på en e-mail. Gennem hele denne proces havde jeg faktisk arbejdet med min næste bog, The Daily Stoic, som var angivet til at blive offentliggjort cirka 9 måneder fra datoen for denne e-mail om flerårig sælger:

Fra: Ryan Holiday
Dato: Man, den 25. januar 2016 kl. 09.40
Emne: Flerårig sælger (udkast)
Til: Niki Papadopoulos, Stephen Hanselman
Ok her er det. Niki, jeg ville fjerne dette fra min plade og ind i redigeringsprocessen, så jeg udelukkende kan fokusere på Daily Stoic. Det er den eneste måde, der giver mening for mig med udgivelsesdatoer, for så snart DS er færdigt, bliver jeg nødt til at tænke mest på marketing for Ego og DS.
Spændt over at høre, hvad I alle synes

Et kig på et afsnit af bogen på tværs af flere udkast

Lad os se på, hvordan et afsnit i bogen udviklede sig på flere udkast.

I de tidligste faser blev ideer som den nedenfor simpelthen skrevet ned på de førnævnte notekort:

Sådan ser et tidligt udkast ud, efter at jeg havde skrevet det op og taget et pas ved at redigere det:

En side fra det samme afsnit i et efterfølgende tidligt udkast ...

Og endnu et udkast til det samme afsnit med endnu flere redigeringer:

Efter utallige runder med feedback finder du stadig ting, du kan klippe eller ændre. Til sidst bliver det designet. Uddrag fra “Gratis. Ledig. Gratis. ”Sektion endnu en gang, denne gang designet og lagt ud, hvordan det ville se ud som en side i bogen. Bemærk, at eksemplet på 50 Cent er flyttet til hovedafsnittet for dette afsnit. I det originale udkast viste jeg dig tidligere, det var det allerførste afsnit, næsten en eftertanke.

På dette tidspunkt er jeg godt på vej til at have et færdigt manuskript, men jeg indså, at et af mine notecards med eksemplet på Soulja Boy, som var perfekt til dette afsnit, ikke havde gjort det endnu til bogen.

Så jeg sørgede for at tilføje, at i margen næste gang jeg redigerede bogen for at sikre, at den kom ind i bogen på den ellevte time.

“Gratis. Ledig. Gratis. ”Sektionen er blevet strammere og strammere på tværs af redigeringsprocessen, og nu er de fleste af redigeringerne temmelig lette. Men andre steder i dette udkast sker der stadig omfattende redigeringer, selv så sent i spillet:

Valg af ord kan også ændre sig meget i løbet af redigering af et manuskript. I dette eksempel beskrev jeg oprindeligt, hvad John McPhee sagde som “ærgerligt.” Senere besluttede jeg, at valg af ord var for over-the-top og ændrede det til “hyperbolisk.”

I en af ​​de sidste redigeringer, jeg gjorde for bogen, ændrede jeg beskrivelsen af ​​McPhee-citatet igen, denne gang til "dramatisk."

”Dramatisk” er det sådan, det nu ser ud i kommercielle kopier.

Ofte er forfatter og redaktør uenig, som vi ser på denne side:

I en kommentar beder min redaktør med Portfolio mig om at klippe et eksempel fra bogen, der demonstrerede vigtigheden af ​​at give væk indhold gratis. Spørgsmålet var, at historien, jeg fortalte, kunne flæse et par fjer ved hans aftryk ved Penguin. Da jeg ikke ønskede at forårsage nogen problemer, justerede jeg det lidt for at være mere diplomatisk. Jeg vil ikke vise eksemplerne her, men der er nogle ikke så pæne svar, som jeg fra tid til anden har skrabet i marginalerne over frustrerende noter.

Kopier redigering

Hvis redigering som en helhed er den mest betagende proces ved oprettelsen af ​​en bog, er kopieringsredigering den mindst behagelige fase af processen. Kopiredigering føles ofte som at blive revideret - hvert spørgsmål føles fordømmende, og ingen kan lide at blive udsat for kontrol. Der er et element af: 'Hvem er du, der fortæller mig disse ting' til det også. Nedenfor er en af ​​mine mindst foretrukne udvekslinger i denne runde med kopiering, hvor en hel sætning (en vigtig) blev slettet uden tilladelse, og jeg savnede den næsten.

Kopieredigering er dog ikke uden fordele. Det er her grammatik og tegnsætning fikseres såvel som nøjagtighed og konsistens. Grundlæggende er det dette, som de fleste mennesker tænker på, når de tænker på at redigere, og det er ikke sjovt. Kopieredigeringer er ofte pedantiske - typeguiden siger, at internettet bør aktiveres, selvom få normale mennesker gør det. Eller de involverer en kopiereditor, der foretager ændringer, der skaber rod i stilen og tonen i bogen. Kopieredaktører tjener som en ekstra runde med faktakontrol, så processen er værdifuld.

kabysser

Ovenstående billeder er fra titelsiden for de allerførste kabyskopier, der udskrives efter kopieringsredigering. En boggale er i det væsentlige en avanceret, ukorrekt kopi til kun begrænset distribution. Nogle gange er galejer dybest set den færdige bog, men jeg har en tendens til at fortsætte med at redigere gennem dem. Denne specielle kabysse var den, som Tim Ferriss læste, mens han boede i mit hus i Austin - kun Tim havde tid til at læse introduktionen og del 1, mens han var i byen, så han rev de sider ud for mig at bruge og tog resten af ​​kabyssen med ham at læse senere. Bindingerne på galejer er billige, især på de tidlige galeikopier, så dette var let at gøre. Bemærk den massive rive gennem siderne.

Tim har en tendens til at være en hensynsløs redaktør, og de fleste af hans redigeringer er forslag til at klippe. Flere store passager, der var i kabyssen, er ikke i den færdige bog. Hvorfor? Fordi han med rette påpegede, hvor unødvendige de var.

Og så lige så sent som det andet pass - det sidste pas, før bogen udskrives - var jeg stadig ved at finpusse og redigere.

Her har jeg udskåret et citat, tapet det på et notecard og tapet det på siderne i manuskriptet, som jeg redigerede, som en påmindelse til mig selv om at spørge min redaktør, om hun syntes det var fornuftigt at placere det her. Dette skulle være den sidste redigering, inden bogen gik på tryk.

Åh, og nogle gange er du bare nødt til at tage en 2 minutters pause for at krøllet på et udkast:

Del V: UDGIVELSE

Titel, undertitel, Cover Design

Ingen giver dig bare den perfekte titel, undertekst, omslag og kunst. Enhver kan vælge et omslag til en bog eller kaste en sikker titel sammen, men hvem kan vide det bedste valg til en af ​​disse beslutninger? Kun forfatteren.

På sine bøger tilbringer Tim Ferriss hundreder af timer nøje med at teste alt fra hans titel til hans coverideer til sine kapiteltitler. Denne proces producerede titlen på sin første bog - den løbende mega-bestseller The 4-Hour Workweek - og satte ham i stand med perfekt branding til en hel franchise (The 4-Hour Body, The 4 Hour Chef). Du får en fornemmelse af, hvad der skaber et svar, og hvad der ikke sker ved at oprette flere dækningsmuligheder og få en prøve af venner med god smag og ekspertise til at stemme på dem (værktøjer som SurveyMonkey og Google Docs gør dette ganske let). En anden klient, Neil Strauss, tilbragte næsten et år med at plage, om han skulle title en af ​​sine bøger Game Over eller The Truth - begge titler havde fordele og ulemper, og han vidste, at det ville tage tid og hjernekraft at sikre, hvad der var bedst. Jeg kan huske, at jeg råbte i lidenskab på et tidspunkt: ”Neil, vælg bare!” Men han er den multimillion-bedst sælgende forfatter af en grund.

Det meste af tiden er imidlertid det modsatte. Jeg ser skabere, der har fået deres design arbejde udført på Fiverr.com (for fem dollars) eller har fået en ven (eller en person, de kendte) til at oprette deres websted for et par dollars. Jeg kryber sammen, når jeg ser disse projekter. Det er tydeligt, at skaberne har taget en genvej eller lagt sig. "Hvorfor valgte du det navn?" "Min datter kunne lide det." "Hvordan kan du lide dit omslag?" "Det er godt nok." "Designet af denne funktion er forvirrende." "Jeg ved, men vi vil fix det senere. ”Det er klart, at dette er valg, som enhver er fri til at træffe, men de er mere på linje med et sideprojekt end en karrieredefinerende flerårig sælger. Det er bestemt ikke, hvordan fagfolk vil behandle deres arbejde.

I tilfældet med flerårig sælger vejede jeg alle mine muligheder for titel, undertekst og design imod hinanden, talte med folk, hvis meninger jeg respekterer og tog beslutninger om, hvad jeg mener er de stærkeste muligheder for bogen.

Her er to tidlige titelsider for flerårig sælger, som blot var de første sider i Word-dokumentet. Som du kan se, var den tidlige undertitel "How To Make and Market A Classic", som endte med at ikke stå tidens prøve.

En senere version af titelsiden vises her, stadig ved hjælp af Word, og alle markup og kommentarer er blevet udskrevet med teksten, så den person, der redigerer i hånden, kan se alle ændringerne. Jeg fik dette udkast tilbage med en papirklipnotat vedhæftet, "Spændt over at færdiggøre dette omslag snart ..." Vi var allerede meget tættere på det færdige produkt, da vi havde besluttet den undertekst, der i sidste ende ville ende på forsiden: The Art of Making og marketingarbejde, der varer. Med underteksten valgte jeg det, fordi "Kunsten" indebærer et receptordende element og "varer" er lidt mere fleksibelt af et udtryk end "Står testen af ​​tid" (hvilket var en anden mulighed vi spillede med).

Senere måtte jeg og min udgiver gennemgå forskellige designkoncepter til det faktiske omslag til den færdige bog. Her er et par tidlige koncepter, vi spillede med, der fik bogen til at se gamle ud og brugte symboler, der spillede på temaerne i bogen. Bemærk, at alle disse begreber stadig har "The" i titlen, som vi senere blev af med. Hvorfor grøftede jeg “The” i titlen? Efter at have talt med mine forretningspartnere på Brass Check, besluttede vi, at det at kalde bogen “Den flerårige sælger” fik det til at lyde, som om det refererede til selve bogen (dvs. bog var den flerårige sælger) og ikke konceptet med flerårige sælgere generelt.

Selvom “Flerårig sælger” syntes at være den stærkeste mulighed, og der var tvingende grunde til at vælge det, i januar i år havde jeg andre tanker. For at teste et par andre muligheder og forhåbentlig forhindre nogle af mine bekymringer spurgte jeg nogle få mennesker, hvis meninger jeg har tillid til at veje ind via en online-undersøgelse, der bød på snesevis af indstillinger for titler og undertekster, herunder ”The Perennial Problem” og “The Perennial Ache . ”I sidste ende vandt“ Perennial Seller ”.

Før den næste konceptrunde diskuterede jeg og min redaktør, hvad vores inspiration var til den flerårige dækning. Hun kom stadig tilbage til Lille Røde Salgsbog. Jeg fandt mig selv trukket til Satan Er ægte og Unlabel af Marc Ecko, som begge var designet til at se meget gamle ud eller ligne biblioteksbøger. Jeg tænkte på, at at gøre noget unikt og retro med omslaget ville hjælpe med at sælge vores idé om "noget, der varer" og skabe et talende punkt. Jeg blev også stærkt inspireret af F. Scott Fitzgerald's All the Sad Young Men-bogomslag, afbildet ovenfor.

Kombinationen af ​​disse omslagsinspiration er disse rødfarvede koncepter.

Og det endelige resultat med den endelige titel, undertekst og alt design og skrifttype. De tre dækker side om side til side til sammenligning:

Dækslet er sådan en magefølelse. Du ved det, når du ser det. Men jeg vidste, at bogen skulle:

  1. Har et unikt eller usædvanligt design for at signalere, at det ikke er som andre bøger
  2. Det skal se forvitret og gammelt ud for at symbolisere, at det selv har været tidens prøve
  3. Det skal være dæmpet og klassisk.

Efterbehandling af omslagsdesignet er et tilfredsstillende stykke af den kreative proces, men i overensstemmelse med et af motiverne i bogen slutter denne proces tilsyneladende ikke. Jeg havde stadig brug for at tage beslutninger om bogkappens indvendige flapper. Udgiveren foreslog oprindeligt flade sorte indvendige flapper, og selvom jeg var i orden med farveændringen, gik jeg ikke okay med at opgive det gamle bogtema. Jeg ville sikre mig, at der var en overgang fra gammelt look til nyt.

Juridisk gennemgang

En af de sidste forhindringer, som alle traditionelt udgivne bøger støder på, er juridisk gennemgang. Udgiveren samarbejder med en intern advokat for at sikre sig, at intet i bogen, vel, er ulovlig. I tilfældet med flerårig sælger var der kun en håndfuld meget mindre bekymringer, som vi behandlede.

Fra: Niki Papadopoulos
Dato: Onsdag, 17. november 2016 kl. 14.39
Emne: PERENNIAL forespørgsler om fair brug fra lovlige
Til: Ryan Holiday
Cc: Stephen Hanselman, Leah Trouwborst
Jeg delte udvalgte dele af dette manuskript med Linda Cowen, vores interne råd, for at se, om hun troede, at bestemte sangtekster udgjorde fair brug eller ville kræve tilladelse. De fleste af dem var fine bortset fra de vedhæftede tre forespørgsler. Hvis du lader mig vide, hvad du gerne vil gøre i begge tilfælde, kan vi foretage ændringen til manuskriptet internt.
Niki

lydbog

Selv når det er tid til at lave lydbogen, foretager jeg stadig ændringer. Jeg læste mine egne bøger til lydbøgerne, og jeg sørger for at notere udtaler, navne osv. For ikke at spilde tid i studiet (da det alligevel tager så lang tid). Her kan du se, at jeg har besluttet at ændre ordvalget fra "vende" til "rulle." Den færdige bog opdateres og korrigeres med alle de ting, jeg fanger, når jeg læser lydbogen, så den fysiske bog og lydbog matcher næsten perfekt.

Her er en e-mail, jeg sendte til Niki med et par af de fejl, jeg har nævnt:

Fra: Ryan Holiday
Dato: Søn, 4. juni 2017, kl. 23:58
Emne: Manuskript / lydbog fejl PS
Til: Niki Papadopoulos, Vivian Roberson
Hej Niki & Vivian,
Fang et par ting ved at læse lydbogen til Perennial, som vi skulle ændre for uanset udskrivning, der kommer næste, såvel som til ebook inden udgivelse.
s. 39 "Svaret er naturligvis det, der blev oprettet ved processen." Skift til "Svaret er naturligvis, at det ikke blev oprettet af dem, det blev oprettet af processen."
s. 76. Fodnote. Skal sige "brugt THE" biltest "
s. 100 "Intet har sunket flere skabere ..." Setning har et DET i det, der ikke burde være der
s. 130 "da jeg flippede gennem mit musikbibliotek" skulle vende blive til "rulle."
s. 143/145 Web er aktiveret, og det samme er Internettet (såvel som på flere andre sider). Men jeg ved, at jeg fangede dette i kopieredigering og tidligere runder. Jeg aktiverer ikke disse ord og føler, at det får mig til at se ganske dum til at gøre det. Vend venligst tilbage, hvordan jeg havde til hensigt i alle tilfælde.
s. 166 skift to hundrede tusinde til fire hundrede tusinde
s. 168 ændre sætning til "Vi tilbød en gratis T-shirt til enhver studerende på campus - for at blive hentet på deres LGBTQ-center."
s. 169 Slet “Og det er en nyttig måde at tænke på….” erstatte med “Og det er en nyttig standard for god reklame: handler det om dit ego eller handler om at gøre noget af værdi?” Den eksisterende sætning giver ikke meget mening
s. 179 "at fortsætte" bliver "at bringe videre"
s. 189 “at en dag kan jeg anbefale” ikke “anbefalet”
s. 198 “fundet en af ​​et PR-firma i Prestos-bog” ikke virksomheder
s. 215 skift til “arbejder for større og mere berømte musikere, og mens design af materialer til stor musik…” slettes såvel som
s. 215 "Hvilke diagrammer er" skal bare være "Diagrammer er"
tak skal du have
R

***

Og så kommer en dag kopier af din egen bog. Du kan huske, da det bare var en idé. Du kan huske de gange, du tænkte på at holde op, men nu findes det. Det er en af ​​de sejeste følelser nogensinde. Og selvfølgelig finder du stadig fejl. Der er ting på forsiden, som du har brug for at justere (* hoste * fejl introduceret af din udgiver), og du vil fange dem og blive distraheret af dem.

Men der vil virkelig ikke være tid til det, for derefter begynder markedsføringen. Og så når det slutter, begynder det næste løb. En masse mennesker sætter sig ned for at skrive en bog. Mange gør det ikke forbi det punkt. Masser få noget færdigt, men er skræmt af labyrinten, der udgiver, promoverer, sælger. Af de relative få, der klarer det derhen, er det kun nogle, der har udholdenhed til at starte den næste. Som Craig Newmark fortalte mig, da jeg interviewede ham med Perennial, og spurgte ham, hvordan det var at skabe noget som Craiglist, der er blevet en sådan institution, sagde han "Det føles dejligt et øjeblik, så surrealistisk og derefter tilbage på arbejde."

Det samme gælder bøger.

Vi ses næste gang.

Ryan Hests seneste bog, flerårig sælger: Kunsten at fremstille og markedsføre arbejdet, der varer, er en meditation over de ingredienser, der kræves for at skabe klassiske bøger, virksomheder og kunst, der mere end bare forsvinder. Hans forfattere er blevet oversat til 28 sprog og solgt en halv million eksemplarer over hele verden, mens hans kreative firma, Brass Check, har arbejdet med virksomheder som Google, Taser og Amazon. Du kan slutte dig til de 80.000 mennesker, der får hans ugentlige artikler.

Klar til at skabe en egen skriverutine?

Tilmeld dig nu og modtag vores gratis guide "12 væsentlige skriverutiner for at hjælpe dig med at udforme dine egne."

Lær af rutinerne for superstarforfattere Stephen King, Gertrude Stein, John Grisham, Ernest Hemingway, Neil Gaiman og mange flere.

Få den gratis guide her!

Hvis du nød denne historie, kan du anbefale og dele for at hjælpe andre med at finde den! Efterlad en kommentar nedenfor.

Missionen udgiver historier, videoer og podcasts, der gør smarte mennesker smartere. Du kan abonnere for at få dem her.